- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Término usado originalmente como el título de un artículo por el crítico David Sylvester en la edición de diciembre de 1954 de la revista encuentro. El artículo discute el trabajo de los artistas realistas conocidos como el cuarteto de Beaux Arts, John Bratby, Derrick Greaves, Edward Middleditch y Jack Smith. Sylvester escribió que su trabajo 'nos transporta desde el estudio de la cocina' y describe a sus súbditos como pañales 'un inventario que incluye todo tipo de comida y bebida, cada utensilio y poner en práctica, los muebles generalmente llano y hasta los bebés' en la línea. ¿Todo menos el fregadero de la cocina? Fregadero de la cocina también. ' Sylvester también destacó que estas cocinas son unos ' en que la gente ordinaria cocinan comida ordinaria y sin duda vivieron sus vidas normales. Celebración 'Los pintores fregadero de la cocina' de la vida diaria de la gente común lleva implicaciones sociales si no se observan comentario político y arte fregadero de la cocina que pertenecen a la categoría de realismo Social. Fregadero de cocina alcanzó su apogeo en 1956 cuando el cuarteto de Bellas Artes fueron seleccionados para representar a Gran Bretaña en la Bienal de Venecia.
Industry:Art history
También conocido como arte de la tierra. Puede verse como parte del movimiento de Arte Conceptual más amplio en la década de 1960 y 1970. Artistas de la tierra comenzaron a trabajar directamente en el paisaje, lo esculpir en terraplenes o hacer estructuras con rocas o ramas. Algunos de ellos utilizan maquinaria de movimiento de tierras, pero Richard Long simplemente caminaba hacia arriba y hacia abajo hasta que hizo una marca en la tierra. Land-art generalmente fue documentada en las obras de arte en una galería de fotografías y mapas que el artista podría exhibir. Artistas de la tierra también hicieron Land art en la Galería trayendo material del paisaje y utilizarlo para crear instalaciones. La obra de arte más famosa de tierra es Spiral Jetty de Robert Smithson de 1970, un terraplén construido en el gran lago salado en los Estados Unidos. Otros artistas de la tierra incluyen Walter de Maria, Michael Heizer y Dennis Oppenheim. Muchos otros han hecho obras de arte de la tierra.
Industry:Art history
Este movimiento vanguardista francés fundado por el artista de origen rumano Isidore Isou a mediados de 1940, se asoció con la rama situacionista de la familia anarquista y se convirtió en el arte que dominó a carteles y barricadas en la primavera de París de 1968. Lettrisme es una forma de poesía visual: usando técnicas caligráficas comenzó por artistas superposición de letras en diversos objetos de los muebles a la película. Esta práctica presagió acodar y otras técnicas de computadora, y por eso a veces se llama hypergraphie. Correo del arte y arte contemporáneo de Graffiti, que comparten muchas de las características básicas de la Lettrisme, podrían decirse que han evolucionado de Lettrisme.
Industry:Art history
Una caja había dotada de una fuente de luz interna, comúnmente un tubo fluorescente o pequeños bulbos incandescentes y una superficie blanca translúcida. Normalmente se utiliza para examinar transparencias y negativos y seguimiento obras hechas con una variedad de técnicas y materiales. Sin embargo puesto que los artistas de finales del siglo XX han hecho obras en las que gran escala transparencias fotográficas se presentan montados en una caja de luz para crear un trabajo integral.
Industry:Art history
Un alivio de la impresión producida de manera similar a la xilografía. El bloque de lino se compone de una capa delgada de linóleo (un forro de lienzo recubierto con una preparación de aceite de linaza solidificada) suelen montarse en la madera. El linóleo suave se puede cortar lejos más fácilmente de un bloque de madera y en cualquier dirección (sin grano) para producir un relieve de la superficie que puede ser entintado e impreso. Su superficie con textura ligeramente acepta tinta uniformemente. Linóleo fue inventado en el siglo XIX como un piso cubriendo; se hizo popular con los artistas y aficionados para el grabado en el siglo XX.
Industry:Art history
Principalmente se refiere a arte de Performance y arte de la acción y su precursor inmediato acontecimientos, junto con los desarrollos de rendimiento desde los años sesenta. En 1999 el Live Art Development Agency financiados con fondos públicos fue fundada en Londres, Reino Unido, para promover y coordinar la actividad en este campo. Arte vivo también puede referirse al arte usando animales vivos o plantas. Un gran practicante de esto ha sido el artista del Arte Povera Jannis Kounellis.
Industry:Art history
Término significado áspero, pintura de la luz. Aplica específicamente a pintores del paisaje americano de la escuela del río Hudson desde aproximadamente 1830-70. Muchas de sus pinturas fueron dominados por los efectos de luz intensos y a menudo dramáticos. En el arte británico una forma del luminismo subyace 'Nocturnos' de Whistler. A veces aplicado a la pintura neoimpresionista en el cual la técnica divisionista conduce a una luminosidad marcada por todas partes.
Industry:Art history
Considerado como el precursor del Net art, Mail art comenzó en la década de 1960 cuando artistas enviaron postales con poemas o dibujos a través de los correos en lugar de exhibir o vendiéndolos a través de canales comerciales convencionales. Sus orígenes se encuentran en Marcel Duchamp y Kurt Schwitters y los futuristas italianos, aunque fue el artista neoyorquino Ray Johnson quien, en el mediados de 1950, había publicada pequeños collages, grabados de dibujos abstractos y poemas a notables de arte mundial dando lugar a lo que eventualmente llegó a ser conocido como la escuela de correspondencia de Nueva York. Arte correo puede tomar una variedad de formas incluyendo tarjetas postales, paquetes, faxes, correos electrónicos y blogs. En la década de 1960 el artista Fluxus que On Kawara envió telegramas a amigos y familiares que les informaron de que estaba vivo. A mediados de 1990, el artista y curador Matthew Higgs configurar impresión, que arte de jóvenes artistas británicos, entre ellos Martin Creed, críticos y curadores.
Industry:Art history
Un modelo para una pieza más grande de la escultura. Trabaja a menudo fascinante por derecho propio, transportando la inmediatez de realización primera del artista de una idea.
Industry:Art history
El término apareció en la década de 1950 y se refiere a la utilización de gruesos empastes en el cual otros materiales fueron insertados a menudo. Éstos incluyeron arena, barro, cemento y conchas. Pintura de materia fue popularizada por un grupo de pintores holandeses y belgas como Bram Bogart, Jaap Wagemaker, Bert de Leeuw, René Guiette y Marc Mendelson. Su intención era poner de relieve la naturaleza de la pintura y sus materiales. Otros artistas cuyo trabajo suele estar asociada con la pintura de materia son el pintor francés y escultor Jean Dubuffet, el artista español Antoni Tàpies y el pintor estadounidense Julian Schnabel.
Industry:Art history
