- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Moviment en disseny emergent del cercle prerafaelita i iniciada per William Morris, el 1861, quan va fundar disseny ferm Morris i Co a Londres. Va reclutar Rossetti, Madox Brown i Burne-Jones com a artista-dissenyadors i principi fonamental era elevar el disseny a nivell de l'art. També per fer bon disseny disponibles a la major audiència possible. Vist com a líder de disseny modern p. ex. per Pevsner en llibre pioners del disseny Modern: William Morris per Walter Gropius Publicat per primera vegada de 1936. Morris va destacar disseny funcional simple sense l'excés d'adorn i la imitació del passat típiques d'estils victorians. Empapera o teixits estaven basades en motius naturals particularment formes vegetals tractats com a patró plana. Influència clau en moviment estètic i Art Nouveau, així com més tard un disseny modern.
Industry:Art history
Una societat expositores fundada a Londres el 1933 i activa fins el 1971. Va ser principalment una organització política-de centre-esquerra i va abraçar tots els estils de l'art tradicional i modernista. El seu objectiu era l 'unitat d'artistes per la pau, la democràcia i Desenvolupament Cultural". Es va celebrar una sèrie d'exposicions de gran grup sobre temes polítics i socials a partir de 1935 amb l'exposició artistes contra el feixisme i guerra. AIA el suport esquerres bàndol republicà en la Guerra Civil espanyola (1936-9) a través d'exposicions i altres activitats de recaptació de fons. Que va intentar promoure un accés més ampli a l'art a través de viatges exposicions i pintures murals públics. En 1940 va publicar una sèrie d'art litografies titulat Everyman gravats en edicions grans i, per tant, barats.
Industry:Art history
Organització fundada el 1966 per Barbara Steveni amb el seu marit John Latham. El seu propòsit era posar artistes en les organitzacions governamentals, comercial i industrial. APG sorgit de la idea que els artistes són un recurs humà infrautilitzades per la societat. Artistes estan aïllats del públic pel sistema de galeria, i en el gueto de l'art mundial són blindat de les realitats mundans de Comerç Indústria i govern. La idea era que artistes, determini Incidental persones Latham, portaria completament alternativa maneres de veure i pensar exercida sobre les organitzacions van ser col·locats in APG vols així reconèixer la condició d'exclosos de l'artista i convertir-lo en benefici social positiva. El 1966 Steveni i Latham es van unir per Jeffrey Shaw i Barry Flanagan, aviat seguit per Stuart Brisley, David Hall i Ian MacDonald Munro. Entre les pràctiques fetes per APG era un en 1975-6 de Latham ell mateix a l'oficina Escòcia a Edimburg. Aquest radical, va resultar en propostes de futur dels consells enorme espatllar industrial, denominada bings, trobat a la regió. Latham proposat retenir-los com a obres d'art i marcar-los amb balises. APG va protagonitzar una gran exposició a la Hayward Gallery de Londres, el 1971. Que continuà fins el 1989 quan va ser RECONSTITUÏT com O + I (organització i imaginació).
Industry:Art history
El terme que Arte Povera va ser introduït pel crític d'art italià i comissària, Germano Celant, el 1967. Seus pioners textos i una sèrie d'exposicions claus proporciona una identitat col·lectiva per una sèrie de joves artistes italians amb seu a Torí, Milà, Gènova i Roma. Arte Povera sorgit des de dins d'una xarxa de urbana cultural activitat en aquestes ciutats, com el miracle econòmic italià de la immediata postguerra es va ensorrar en un caos d'inestabilitat política i econòmica. El nom literalment significa "art pobre", però la paraula pobresa aquí es refereix a l'exploració del moviment signatura d'una àmplia gamma de materials més enllà el preciós quasi més tradicionals de la pintura d'oli sobre tela o bronze, marbre. Arte Povera, per tant, denota no un art empobrides, però un art sense restriccions, una situació de laboratori en el qual qualsevol base teòrica va ser rebutjat a favor d'una obertura completa cap a materials i processos. Principals artistes van ser Giovanni Anselmo, Alighiero Boetti, Pier Paolo Calzolari, Luciano Fabro, Piero Gilardi, Jannis Kounellis, Mario Merz, Marisa Merz, Giulio Paolini, Pino Pascali, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto, Emilio Prini i Gilberto Zorio. L'apogeu del moviment va des de 1967-1972, però la seva influència sobre art ha estat duradora. També pot ser vist com italià contribució a el Conceptual art.
Industry:Art history
Es refereix a l'obra de del Movimento Arte Nucleare, fundada per l'artista italià Enrico Baj juntament amb Sergio Dangelo i Gianni Bertini, a Milà el 1951. Gianni Dova era un membre posterior. Seva primer manifest va ser emès l'any següent i l'altre el 1959. El nom podria traduir com a art per l'era nuclear, des del grup establert específicament per fer art en relació amb aquesta. Seu manifest adverteix dels perills de la mala aplicació de la tecnologia nuclear. Van declarar oposició a l'art abstracte geomètriques i en canvi proposat l'ús de tècniques automàtics. Que eren per tant estretament alineat amb Art Informel. En la dècada de 1950 Baj estava fent pintures amb suggeriments de núvols bolets i paisatges devastades. En la seva pintura posterior i collage obres va donar el nom "d'aigua pesada" a la pintura d'esmalt i emulsió d'aigua destil lada que va utilitzar. Aquests treballs inclouen una sèrie d'oficials de l'exèrcit del qual foc sardònic! Foc! és un. Es van celebrar diverses exposicions però el moviment inacabada al voltant de 1960.
Industry:Art history
Un grup d'activistes, inclosos Carl Andre, Lucy Lippard i Robert Smithson, que es van reunir el 1969, a Nova York, per promoure els drets dels artistes i desafiar l'establiment art a prendre posicions polítiques contra la discriminació i desigualtat.
Industry:Art history
Complexa estil internacional en arquitectura i disseny, paral·lel al simbolisme en Belles Arts. Desenvolupat a través de la dècada de 1890 i portat a audiència ampla per litografia de 1900 a París. Characterised per linealitat sinuoses i fluïdes formes ecològics basades en formes vegetals. A Bretanya, Mackintosh contenia aquestes qualitats en geometria greu però excèntrica. Estil exemplificat per les entrades de l'estació de Metro de París per Guimard, vidre Tiffany, cadires Mackintosh i la Glasgow School of Art i dissenys llibre de Beardsley, Charles Ricketts i seguidors com Arthur Rackham. Flourished fins a matar-se per la primera Guerra Mundial.
Industry:Art history
Terme francès que descriu una extensa franja de tipus relacionats de pintura abstracta molt freqüent, fins i tot dominant, en els anys 1940 i 1950, incloent-hi tendències com Tachism, pintura de la matèria i l'abstracció lírica. Principalment es refereix a l'art europeu, però abraça l'expressionisme abstracte americà. El terme va ser utilitzat pel crític francès Michel Tapié el seu 1952 llibre ONU Art Autre per descriure els tipus d'art que tenien en comú que es basaven en altament improvisatory (i.e. Informal) procediments i sovint eren altament gestual. Tapié veia aquest art com a "altres" perquè això se li va aparèixer com una ruptura completa amb tradició. Una important font d'aquest tipus de pintura era la doctrina de l'automatisme surrealista. Una exposició titulada ONU Art Autre ser organitzat a París el mateix any com a llibre de Tapié i inclòs Appel, Burri, De Kooning, Dubuffet, Fautrier, Mathieu, Riopelle, Wols. Altres figures claus van ser Henri Michaux, Hans Hartung i Pierre Soulages. També s'utilitza el terme Art Autre, el títol del llibre de Tapié, per aquest art, però Art Informel sembla que ha sorgit com a nom preferent.
Industry:Art history
Disseny d'estil dels anys 1920 i 1930 en mobiliari, ceràmica, tèxtil, bijuteria, vidre etc. va ser també un notable estil d'arquitectura cinema i hotel. Nom després de la International exposició de Modern decoratiu i Arts Industrials celebrada a París el 1925. Pot ser vist com a successor i la reacció contra el Modernisme. Diferència director d'Art Nouveau és influència del cubisme donant disseny Art Déco generalment un caràcter més fragmentat i geomètric. Tanmateix, imatgeria basada en formes vegetals i corbes sinuoses romandre a algun disseny Art Déco, per exemple la de Clarice Cliff a Gran Bretanya. Art Déco de fet va ser molt variada, s'estan mostrant les influències de l'art egipci antic, asteca i altre antic art centreamericà i el disseny dels vaixells moderns, trens i vehicles de motor. Art Déco també dibuixava en l'arquitectura moderna i disseny de la Bauhaus i dels arquitectes com Le Corbusier i Mies van de Rohe.
Industry:Art history
Terme francès tradueixen com a "art brut". Terme inventat per l'artista francès Jean Dubuffet per a descriure l'art fet fora de la tradició de Belles Arts, dominada per la formació acadèmica, que es coneix com "art culturel" — cultural art. Art Brut inclòs graffiti i l'obra dels bojos, presoners, nens i naïf o primitius artistes. Què Dubuffet valorada en aquest material va ser l'expressió d'una visió o emocions, untramelled per Convenció crua. Aquestes qualitats va intentar incorporar en el seu propi art, a la qual el terme Art Brut s'aplica també a vegades. Dubuffet va fer una gran col·lecció d'Art Brut i el 1948 va fundar la Compagnie de l'art Brut a promoure el seu estudi. La seva col·lecció es troba ara en un museu, La col·lecció de l'art Brut en la ciutat de Lausana, Suïssa. Una altra col lecció important, usant el terme "Art Outsider", és la Musgrave Kinley Outsider col·lecció d'Art, ara en préstec a la Irish Museum of Modern Art, Dublín.
Industry:Art history
