- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Uma nova abordagem para fazer escultura esculpida introduzida por Brancusi, de cerca de 1906. Antes que escultura esculpida sempre tinha sido baseada em um modelo preliminar cuidadosamente trabalhado fora. Muitas vezes, em seguida, foi realmente esculpida por artesãos empregados pelo artista. o mármore esculturas de Rodin foram feitas dessa forma. Na escultura direta não existe modelo e evolui de forma definitiva através do processo de escultura. Um importante aspecto da escultura direta foi a doutrina da verdade aos materiais (ver também Impasto). Isso significava que o artista respeitado conscientemente a natureza do material, trabalhando para trazer para fora suas propriedades específicas e a beleza de cor e de superfície. Escultores direto usado uma grande variedade de tipos de mármore, pedra e madeira. Eles mantiveram a formas simples que respeitado o tronco original de bloco ou árvore. Superfícies foram mantidos organizados por detalhe para expor o material em si e foram muitas vezes cuidadosamente polidos para realçar a cor e as marcações. Os resultados eram muitas vezes altamente abstratos. Na introdução direta entalhar Brancusi trouxe uma revolução na tradição de escultura esculpida. Depois de Brancusi, notável direto escultores foram Epstein, Gaudier-Brzeska, Hepworth e Moore.
Industry:Art history
Теория искусства выдвинутое Эдмунд Бёрк в философских запрос в происхождения наших идей возвышенное и красивая, опубликованных в 1757. , Он определил возвышенное как художественный эффект из сильных эмоций ум способен чувства и написал «все, что в какой-либо ужасных или знакомого о страшной объектах или действует на основе аналогичных террора, является источником возвышенное». В ландшафте, которые возвышенное проявляется Тёрнера моря штормы и горных сцены и в истории живописи, насильственной драмы Фюзели. В том, что законные функции искусства может быть производить огорчает или тревожные последствия является важным элементом в романтической искусства и сегодня остается основополагающим для искусства.
Industry:Art history
Слабо описывает группы художников, которые радикально re-thought объект искусства в конце 1960-х начале 1970-х. Они пытались подключиться с политическими событиями Десятилетия и сделать их искусство быстрее реагировать на мир вокруг них. Опираясь на структуры изобразительного искусства и концептуальное искусство, они выступили против искусства в традиционный акцент на объекте, приняв экспериментальных эстетических систем в различных носителей, включая фотографии, танцы, производительность, живопись, установки, видео и кино. Примеры систем искусства включают Ричард Лонг, которые введены жесткие структуры его прогулки через ландшафт.
Industry:Art history
Ален Minc и Симон Нора впервые использован термин, телематических в конце 1970-х для описания способа, которым компьютеры передают информацию. В начале 1990-х британский художник и теоретик Рой Эскотт придумал термин телематического искусства для описания искусство, использует Интернет и других цифровых средств коммуникации, таких как электронная почта и мобильных телефонов, с тем чтобы сделать более интерактивные формы искусства. Намного написания окружающие телематических искусства фокусируется на человеческий аспект среды; желание общаться с другом даже в виртуальном мире, и каким образом это центральное значение для создания среды. (см. браузера искусства; Цифровое искусство; Чистая искусства; Искусство программное обеспечение)
Industry:Art history
Относится к искусству, которая зависит от технологии и имеет длительными измерение. Средства массовой информации обычно на основе времени видео, слайд, кино, аудио или компьютерных и часть того, что это означает испытывать искусство должна смотреть его разворачиваться с течением времени в соответствии с временной логики среды, как он воспроизводится. Примеры на основе времени СМИ рано восходят к 60-х годов, в частности искусства Брюс Науман, который будет записывать события для воспроизводиться в галерее. Его производительности коридор, в 1968 году, является запись выступления, в котором люди попятился свой путь вниз темный узкий тоннель. Так как Науман ранних исследований, художники также экспериментировали с упругости среды с тем, чтобы растянуть время и пространство. В 1993 году Дуглас Гордон замедлились Альфред Хичкок фильм психо до 24 часов.
Industry:Art history
Британская группа сформирована Пол Нэш в 1933 году для современного искусства, архитектуры и дизайна. На данный момент двух основных течений в современном искусстве были замечены как абстрактного искусства с одной стороны и сюрреализм с другой. Одно подразделение охватывает весь спектр, Нэш сам сделать абстрактным и сюрреалист работают в середине 1930-х годов и сыграли важную роль в организации международной выставки сюрреализма в Лондоне в 1936 году (британский сюрреализма). Запуск этой группы было объявлено в письме от Нэш газете The Times, в котором он писал, что одна группа должна ' стоять за выражение действительно современный духа, за что вещь, которая признается как чисто из сегодня в живописи, ваяния и зодчества». Первая и единственная группа выставка была проведена в 1934 в сопровождении подразделения одной книги, субтитрами современного движения в английской архитектуре, живописи и скульптуре. Состоял из заявления всех художников в группе, фотографии их работы и введение критик и поэт Герберт Read, который был важным чемпионом модернизма в Великобритании. Другие художники были Армстронг, Bigge, бура, Хепуорт, Мур, Николсон, Уодсворт и архитекторов Уэллс Коутс и Колин Лукас.
Industry:Art history
Группы ноль или группы О, часто называемый просто ноль. Немецкая группа, образованная в Дюссельдорфе в 1957 году Отто Пьене и Хайнц Мак, присоединились в 1960 году Гюнтер Юкер. a количество других артистов были связаны или с нуля, прежде всего Ив Кляйн и Жан Тингели, а также Пол похоронить и Даниэля Споэрри. Имя относится к отсчет времени для запуска ракеты и соответствии с группой должна вызвать ' Зона молчания (из числа которых развивается) новое начало». Ноль в реакции против субъективный характер сложившейся ташизм или искусства Informel и практикуется формы кинетического искусства с помощью света и движения, которые они считали открыли новые формы восприятия. Три выпуска журнала, нулевой, были опубликованы в апреле и октябре 1958 года и июль 1961 года. Группа, растворенных в 1966 году.
Industry:Art history
Adalah suatu istilah yang secara bebas digunakan untuk menunjukkan karya seni jaman sekarang dan pada jaman yang belum lama berselang, yang inovatif dan bersifat perintis. Dalam hubungannya dengan museum seni kontemporer, waktu penentuan apakah suatu karya seni termasuk kontemporer masih beragam. The Institute of Contemporary Art di London, yang didirikan tahun 1947, menampilkan karya-karya seni dari tahun 1947 hingga sekarang. Sedangkan The New Museum of Contemporary Art di New York memilih waktu yang lebih baru, yaitu tahun 1977. Sekitar tahun 1980, Tate merencanakan sebuah Museum of Contemporary Art di mana seni kontemporer didefinisikan sebagai karya seni dari sepuluh tahun terakhir secara bergulir.
Industry:Art history
Prancūzijos judėjimo (kaip apibrėžta nauja realizmas), įkurta 1960 m. kritika Pierre Restany. , Ji buvo dėmesį, pokyčius, kurie gali būti vertinama kaip į Europos Pop meno atitikmens. Taip pat tapyba, Nouveau Réalistes padarė plačiai naudoti koliažas ir montavimas, naudojant realius objektus įtrauktas tiesiogiai į darbą ir pripažindamos skolos ir Marcel Duchamp readymades. Pirmaujanti eksponentų, šis aspektas buvo Arman, César, Christo, Tinguely ir Daniel Spoerri. Raymond Hains, Mimmo Rotella, Jacques Mahé de la Villeglé ir Wolf Vostell sukurta, décollage, arba rozszarpane plakatas technika, priėmimo, ryškus darbų sukauptą plakatai, jie pašalinti iš reklamos stendai, įrengti sluoksnius. Tarp į dailininkai buvo Valerio Adami, Alain Jacquet, kovos Raysse (kuris taip pat padarė įsidėmėtina įrenginių) ir Vokietijos, Gerhard Richter, kuris pavadintas jo dirbti kapitalistinėje realizmas. , Viena iš labiausiai didelių menininkų, susijusios su Nouveau Réalisme buvo Yves Klein, kurie mirė per anksti 1962. , Jis buvo labai išradimo į savo trumpą karjerą, sustojimo happeningi ir atlikti anksti efektyvumą meno naudojant savo kūno, ir numatyti Konceptualus menas, taip pat padaryti puikus paveikslų pavyzdžiai.
Industry:Art history
