- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Описва група от художници, които радикално нов подход, че обект на изкуството в края на 1960 началото на 1970-те. Те се опита да се свърже с развитието на политическата ситуация на десетилетието и да направи своето изкуство по-отзивчиви към света около тях. Въз основа на структурите на минимално изкуство и концептуално изкуство, те реагираха срещу традиционния фокус на изкуството върху обекта чрез приемане на експериментални естетически системи в различни медии, включително на фотография, танци, изпълнение, живопис, инсталация, видео и филм. Примери на модерни системи за включват Ричард Лонг, които налагали твърди структури, за да си разходки през пейзажа.
Industry:Art history
Френски термин за ипровизиране на негеометрично абстрактно изкуство, което се развива в Европа през 1940-те и 1950-те и е еквивалентен на абстрактния експресионизъм в Америка. Tachisme е почти синоним с чл Informel (виж, че за списък на художниците). Името произлиза от френската дума tache, което означава, петно или изпръсквам (Д. Ж. на боя). Въвеждането на този термин за описание на тези развитието на следвоенния обикновено е кредитирана критик Пиер Guéguen през 1951 година. Въпреки това, той е бил използван през 1889 г. от критик Félix Fénéon да се опише импресионисти техника, и отново през 1909 година от художника Морис Денис, отнасящи се до Fauve художници.
Industry:Art history
Отнася се до повторно пробуждане на социалния, политическия и медиен активизъм, подадена на достъп до евтини форми на комуникация, по-специално, в интернет (виж Net изкуство). Фразата се смята, че идват от френския философ Мишел дьо Certeau, които са предложени в есето си от 1974 "Практика на всекидневието", че като потребители са най-производителите в рамките на нашето общество, тя е до нас да проникне в структурите на властта по един творчески начин, който в крайна сметка ще ги подкопае. Действията включват Flash-тълпа събития, в които стотици хора се спускат на определено място в определено време, умен манипулация на финансиране на приложения и нечестни уебсайтове, които претендират да бъдат официални домейни. Групи като Критични чл ансамбъл печат ръководства за това как да проникна в класифицирана сайтове, и самостоятелно публикуване на годишния събитие Публикувайте и да се Damned насърчава fanzines, романи и комикси, заобикаляйки обичайните официални канали.
Industry:Art history
Древните е името, дадено на самите себе си от група ученици на Уилям Блейк, които формират около него в Лондон през последните години преди смъртта му през 1827 г.. Изводът на името е, че тъй като на индустриалната революция burgeoned те търсят по-добра възраст. Техният лидер е Самуел Палмър и други главните фигури бяха Едуард Calvert и Джордж Ричмънд. За няколко години между 1826 и 1834 г. те се събраха в идилично село Кент Shoreham, където Палмър притежавал къща. Тяхната работа, изразена мистична визия на природата, в случай на Палмър дълбоко християнски, в примесено Calvert с езическите наслада в еротичния.
Industry:Art history
Скетчинг клуб формиран от Дад, Ег, Елмор, Лиман, Хенри О`Нийл и Джон Филип около 1837, когато всички са били ученици в училищата на Кралската академия в Лондон. Тя е неформална общество на приятели, без конкретна цел, отколкото да подобрят работата си, въпреки че в полза литературни и исторически теми. Ежеседмични срещи, при които бе избран предмет и монохромен скица. A сесия на критика и избрани най-добрите скица на вечерта. През 1841 г. Dadd, лиман и Egg, също бяха включени в опит да се създаде излагане общество за млади художници в опозиция на Академията. Те са наречени бунтари от художника WB Скот и нищо не излезе от схемата. През 1843 Dadd убил баща си и бил затворен в Bethlem болница за луд, а след това Broadmoor, за остатъка от живота си. Той продължава да рисува, производство на някои от най-невероятното въображение работи в британско изкуство, включително живопис тоника фея.
Industry:Art history
Основана от Алфред Щтиглиц в Ню Йорк през 1902 г., Фото-сецесия е група от американски фотографи, които са вярвали, че фотографията е изобразително изкуство. Името е изобретен от Stieglitz като начин на припознаващият фотографите с модернист движения на сецесиона в Европа. Останалите членове са Алвин Лангдън Кобърн, Гертруд Кезебир, Едуард Щайхен и Кларънс Х. Уайт, който поставя огромно влияние върху фино фотографски печат и използваните техники, за да подражават на бои и пастел. Резултатите са отпечатани в тяхната работа списание Camera, че Stieglitz редакцията от 1903-7, и изложени в галерията им, The Little галериите на Фото-сецесион, а по-късно е известен просто като 291.
Industry:Art history
Отнася се до изкуството, което е в зависимост от технологиите и има продължителност. Обикновено, обвързани с времето на медиите са видео, слайд, филми, аудио или компютърни и част от това какво означава да опит изкуство е да гледам го развиват с течение на времето според логиката на времето в средносрочен, тъй като се играе отново. Ранни примери за времево-базирана медия датират от 1960, по-специално изкуство на Брус Науман, който ще записва събития, да бъдат възпроизвеждани в галерията. Неговото изпълнение коридор, направени през 1968 г., е запис на представлението, в която хората остриета пътя си надолу тъмен тесен тунел. От началото на изследвания Науман, художници са също експериментира с еластичността на средата с цел да се простират на времето и пространството. През 1993 г. Дъглас Гордън забави филма Psycho Алфред Хичкок до двадесет и четири часа.
Industry:Art history
живопис, тон се отнася до относителната лекота или тъмнината на цвят (виж също светлосянка). Един цвят може да има почти безкраен брой различни тонове. Тон може да означава и самия цвят. Например, когато Ван Гог пише, че преувеличавам справедливостта на косата, дори стигна до оранжеви тонове, chromes и бледо лимоново-жълто ", той се позовава на тези цветове по-специално тоналната стойност. В известната си теория на живописта, на френския художник Жорж Seurat описва как цвят (teinte) и тон (т) могат да бъдат използвани за създаване на конкретни емоционални реакции: "веселие е получен чрез използване на господстващо светимостта тон; на преобладаващите топлина в цвят . "Терминът изглежда да са се появили широкото използване с възхода на картина директно от природата през деветнадесети век, когато хората на изкуството се интересуват от идентифициране и възпроизвеждане на пълната гама от тонове, за да бъдат намерени в конкретен обект. Това от своя страна доведе до интерес в цвят заради самата себе си и в теорията на цветовете. Въпреки това, тонът е също е музикален термин и употребата му в отношение към живописта отразява на теорията, че живописта може да бъде като музика, че става все по-важна от около 1870. От около това време художник JAM Уислър, например, прави картини с помощта на много ограничен кръг от тясно свързани тонове на само един или два цвята, и им даде музикални заглавия. Този вид на живописта е известен като тонален живопис. През 1908 г., отбелязва, художник Анри Матис пише: "Когато аз не съм намерил връзката на всички тонове резултат трябва да бъде жива хармония на всички тонове, хармония, а не за разлика от този на музикална композиция."
Industry:Art history
Също известен като изкуство на Земята. Тя може да се разглежда като част от по-широкия Концептуален движение в изкуството през 1960 и 1970. Land художници започнаха да работят директно в пейзажа, скулптуриране на земни работи или структури за вземане на скали или клонки. Някои от тях използват механични земята движещи оборудване, но Ричард Лонг просто вървеше нагоре и надолу, докато той е направил знак на земята. Land Art обикновено се документира в произведения на изкуството, които се използват снимки и карти, които художникът може изложба в галерия. Land художници също Land изкуство в галерията, като приведе в материал от пейзажа и да го използвате за създаване на инсталации. Най-известната работа на земя изкуство е Робърт Smithson Spiral Jetty от 1970 г., изкоп, построен в Голямото солено езеро в САЩ. Други изпълнители, Land Валтер де Мария, Майкъл Хайзер и Денис Oppenheim. Много други са изработени произведения на изкуството на земя.
Industry:Art history
