- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Izkliede pigmentu eļļā žāvēšanas veidi grūts, krāsaino plēvi uz saskarsme ar gaisu. Žāvēšanas eļļa ir augu eļļa, bieži vien sasmalcināt riekstus vai sēklas. Krāsas, visbiežāk izmanto linsēklu eļļa, bet Magone, saulespuķu, saflora, sojas pupu un valriekstu eļļu izmanto arī. Žāvēšanas eļļas sākotnēji ārstēt ar oksidācijas rezultātā pāri saista molekulu ķēdes; tas ir lēns process, kas ietekmē plēves biezumu un krāsu sastāvdaļām. Mākslinieki ir izmantojušas terpentīni vai minerālu spirtu atšķaida eļļas krāsas. Stipri atšķaidītu slānis samērā ātri izžūst ir mazvērtīga bez dažām dienām. Biezāka slāņi, satur vairāk naftas, būs nepieciešams ilgāks laiks. Eļļas krāsas joprojām ir sauss, arvien grūtāk ar vecumu, daudzu gadu desmitu laikā. Pigmenti un paplašinātāji ietekmēs arī likme gada kaltēšana, tāpēc dažādās krāsās var izžūt dažādos ātrumos.
Industry:Art history
Jaunās paaudzes bija izstādes glezniecības un tēlniecības sērijai izmanto jauno britu mākslinieku Whitechapel Gallery Londonā notika sešdesmito gadu sākumā nosaukums. 1965 parādīt bija veltīta skulptūra un vērsta uz plašu sabiedrības uzmanību Phillip King David Annesley, Michael graudiņš, Tim Scott, William Tucker un Isaac Witkin darbu. Šie mākslinieki bija iemācījis Anthony Caro St Martins skolas mākslas Londonā un dažreiz tiek saukti par Caro skolā, kā arī jaunās paaudzes tēlnieku. 1960. gadā Caro bija izstrādāta pilnīgi jauna veida abstraktā skulptūra, izmantojot tērauda sijām, lapas un caurules, metināti un aizbēga kopā un krāsotas košās krāsās rūpniecības. Karalis un citi drīz izstrādāja savu darbu, izpētot pamata vārdu krājuma tēlniecības formas un izmantojot papildus materiālus, piemēram, plastmasas plēves un stiklšķiedras. Jaunās paaudzes Tēlniecība kļuva galvenās parādības britu mākslas 1960.
Industry:Art history
Termins jāpiemēro izdomas un bieži vien visai Abstrakta ainava, pamatojoties glezniecības Paul Nash, Graham Sutherland un citiem vēlu 1930 un 1940. Savu darbu bieži vien iekļauti skaitļi, bija parasti grūtsirdīgs, atspoguļojot otrā pasaules kara un tā pieeju un seku, bet bagāti, dzejas un spēj sapņotājs intensitāte. Tas daļēji iedvesmojis sapņotājs ainavas, Samuel Palmer un senās tautas, daļēji ar vispārīgāku emocionālā reakcija uz britu ainavu un tās vēsturi. Citiem galvenajiem Neo Romantiķus bija Michael Ayrton, John Craxton, Ivon Hitchens, John Minton, John Piper, Keith Vaughan. Dažreiz termins aptver Robert Colquhoun un Robert MacBryde un Lucian Freids agrīno darbu. Arī grafisko darbu Henry Moore perioda, jo īpaši viņa zīmējumi kara laikā gaisa uzlidojumu patversmes. 1920. gadu sākumā Parīzē figurālās gleznotāju grupas parādījās, kura drūmā bieži nostalģisku darbu ātri kļuva par marķēto Neo-romantisks. Galvenais no tiem bija dzimis krievu trio Eugčne Berman un viņa brālis Leonīds, un Pavel Tchelitchew.
Industry:Art history
Neo-Impressionism ir konkrētais nosaukums piešķirts pēc impresionisma darbu Serā Signac un viņu sekotāji. Gan Camille Lucien Pissarro bija Neo-Impressionist fāzi un viņu darbu turpina segt stils spēcīgs pēdas. Neo-Impressionism raksturo Divisionist tehniku izmantošanu (bieži tautā, bet nepareizi sauc par Puantilisms, Signac repudiated termins). Divisionism mēģināja nodot impresionisma gleznas gaismas un krāsu uz zinātniskiem pamatiem, izmantojot optisko krāsvielas maisījumu. Tā vietā, sajaucot krāsas paletē, tādējādi samazinot intensitāti, primāro krāsu sastāvdaļu katra krāsa tika nodoti atsevišķi uz audekla ar sīkiem triepieniem, lai viņi varētu sajaukt skatītāju acu. Optiski jauktas krāsas virzīties uz balta, tāpēc šī metode deva lielāku dzidrumu. Šī metode pamatā bija krāsu teorijas M E Chevreul, kuras De la loi du contraste simultanée des couleurs (par vienlaicīgu kontrastu krāsas likums) tika publicēts Parīzē 1839 un bija arvien lielāka ietekme uz franču gleznotāji no tā brīža, jo īpaši Impressionists un post-Impressionists kopumā, kā arī Neo-Impressionists.
Industry:Art history
This term came into use about 1980 to describe the international phenomenon of a major revival of painting in an Expressionist manner. It was seen as a reaction to the Minimalism and Conceptual art that had dominated the 1970s. In the USA leading figures were Philip Guston and Julian Schnabel, and in Britain Christopher Le Brun and Paula Rego. There was a major development of Neo-Expressionism in Germany, as might be expected with its Expressionist heritage, but also in Italy. In Germany the Neo-Expressionists became known as Neue Wilden (i. E. New Fauves). In Italy, Neo-Expressionist painting appeared under the banner of Transavanguardia (beyond the avant-garde). In France a group called Figuration Libre was formed in 1981 by Robert Combas, Remi Blanchard, Francois Boisrond and Herve de Rosa.
Industry:Art history
Termins lietots īpaši tīrā veidā Klasicisms, kuras izveidojušās no apmēram 1.750 romiešu drupas Pompejas un publicēšanas 1764 ļoti ietekmīgu senās mākslas vēstures atklāšana pēc vācu zinātnieku Winckelmann. Lielbritānijā atrodama gleznu Reynolds, rietumos un Barry un skulptūru un īpaši ilustrācijas, lai Homēra Odyssey, Flaxman. Svarīgi arhitektūrā, jo Skotijā (Alexander "Grieķu" Thomson), bet arī piemēram St George Hall, Liverpūle; Euston Arch (sagrauti), Britu muzejs, Londonā.
Industry:Art history
Līdz jau deviņpadsmitā gadsimta ainavu, gan cilvēka skaitlis mākslā tiecās idealizētā vai stilizētais saskaņā ar konvencijām, kas iegūti no klasisko tradīciju. Naturālisms bija pārstāvēt lietas tuvāk tam, kā mēs redzam tās plašu kustību. Lielbritānijā, sākts ar policistu, kurš pazīstams teica "nav pietiekami vietas dabas painture" (gleznošana tips). Naturālisms kļuva par vienu no galvenajām tendencēm gadsimta un kopā ar tēmu, kas noveda pie impresionisma un modernās mākslas reālisms. Naturālisms, bieži vien ir saistīta ar Plein air praksi.
Industry:Art history
Periodisku fragments, dizaina vai raksts, kas parādās mākslas darbs. Pagātnē tas bija visbiežāk saistītas ar islāma dizainu, bet tas atsaucas arī uz dizaina vai simbols, kas atgriež laiku un atkal, tāpat kā cilpa un cigarešu figurālās amerikāņu gleznotāja Filipa Guston gleznas vai modelis, tāpat kā abstraktu zīmējumu vidū divdesmitā gadsimta abstraktā gleznotājs Victor Pasmore. Video mākslinieks Bill Viola bieži izmanto ūdens motīvs pārstāvēt dzimšanu un nāvi, kā liecina viņa vairāku video iekārtas pieciem eņģeļiem par Tūkstošgades Motīvs var arī atsaukties uz mākslas darbu tēmu. Frāze "uzgleznot no motīvs" radās saistībā ar impresionisma, nozīmē gleznot uz vietas.
Industry:Art history
Attēlus, kas ir saistīti viens ar otru kaut kādā veidā, lai izveidotu vienotu darba vai daļa no mākslas darbu kopums. Montāža ir vairāk formāla nekā kolāžu un parasti tiek balstīts uz tēmu. To arī izmanto, lai aprakstītu eksperimenti ar fotogrāfiju un fotofilmu, īpaši darbi Man Ray un Laszlo Moholy-Nagy, kurš veica virkni īsu filmu un foto montāžas 1930. (Sk. arī Photomontage)
Industry:Art history
Unikālu attēlu izdrukāt no pulēta plāksnes, piemēram, stiklu, metālu, krāsotas ar tinti, bet nav pastāvīga drukāšanas matricu. Monotype iespaids ir vispārēji unikālu, gan otrais, vieglāks iespaids no krāsotas drukas elements dažkārt lika.
Industry:Art history
