西洋美術の主な種類やジャンルの一つ。しかし、それ自体のための自然の鑑賞と芸術のための特定の対象としての選択は比較的最近の現象です。17世紀の風景は、宗教、神話や歴史的な科目（歴史画）を主に扱うの絵画の背景に限定されていたまで。17世紀の画家クロードロレーヌとニコラスプッサンの作品では、風景の背景には、仕事のための表向きの根拠だった歴史科目を支配し始めた。風景の彼らの治療は、しかし非常に様式化されたまたは人工だった：彼らは、古典的なギリシャとローマの風景を想起しようとした彼らの作品は、古典的な風景として知られるようになりました。同時に、そのようなヤコブファンロイスダールなどオランダの風景画家たちは彼らが彼らの周り見たものに基づいて、風景画のより自然なフォームを開発していた。また、17世紀に、フランスのアカデミーは芸術のジャンルを分類するとき、、それは5つのジャンルのうち重要度の順で4番目風景を置いた。古典的な考え方が優勢であったものの、それにもかかわらず、風景画は、18世紀を通してますます普及するようになった。19世紀、しかし、それは自然が神の直接の現れであるという概念によって、そして部分的に成長している工業化と都市化によって自然から多くの人々が増え疎外によって思える部分的に駆動される、自然の風景画の顕著な爆発を見た。英国はジョンコンスとJMWターナーのこの現象には2つの傑出した貢献を作り出した。その後、印象派の風景画の手の中に西洋絵画（現代美術）とジャンルの伝統的な階層における革命のための車両となったフランスに渡されたバトンは崩壊した。