En relación con el arte la forma del término tiene dos significados. Primero se refiere a la forma general adoptada por el trabajo — su naturaleza física. En segundo lugar, dentro de una obra de arte forma se refiere al elemento de forma entre los distintos elementos que conforman una obra. Por ejemplo la pintura se compone de los elementos de línea, color, textura, espacio, escala y formato así como forma. Escultura consiste casi exclusivamente en forma. Hasta la aparición del arte moderno, cuando el color se convirtió en su rival, forma fue el elemento más importante en la pintura y se basaba sobre todo en el cuerpo humano. En tratamiento o creación de formas en el arte el artista pretende modificar aspectos naturales para hacer una nueva forma que es expresiva, es decir, transmite una sensación o significado en sí mismo. En el arte moderno que la idea creció esa forma podría ser expresiva aunque en gran parte o totalmente divorciada de las apariencias. En 1914 el crítico Clive Bell acuñó la forma significativa de término para describir este formalismo (véase). La idea desempeñó un papel importante en el arte abstracto. En 1914 el británico pionero abstracta pintor David Bomberg escribió: ' hago un llamamiento a un sentido de forma — donde utilizo forma naturalista he despojado lo de toda la materia irrelevante ' mi objetivo es la construcción de la forma pura. "Incluso el espacio puede tener forma — el escultor Henry Moore dijo alguna vez que 'un agujero puede tener tanto significado forma como una masa sólida'. (Véase también biomórficas.)